博物馆，饱含着不胜枚举的文物珍品，诉说着城市里的尘封故事，它是你生活土地上不可缺少的一部分。可是这样的现象却存在着：遥望着诗和远方，却忽略了家门口的博物馆。为了打破博物馆与人们之间的距离感，设计师们深挖文化内涵，让现代与传统相遇。

朝珠耳机改变了耳机原有的使用方法，听完直接挂在脖子上就行，成为一种装饰品。

「朕知道了」是台北故宫首次推出的皇帝朱批纸胶带，为康熙帝御笔朱批真迹印刷而成，共有黄、白、红三款颜色。

故宫博物院借用「腰牌」这一概念和造型，设计出一系列行李牌和公交卡套。其中「如朕亲临」、「奉旨旅行」最为霸气。

苏州博物馆将镇馆之宝越窑秘色瓷莲花碗做成了抹茶味曲奇饼干，千年文物融入美食。

南京六朝博物馆推出的六朝（东吴、东晋、宋、齐、梁、陈）魔方。

在 2014 年中国十大创意产品中，来自各博物馆的巧匠之作十分诱人，实用小巧的生活用品，加入浓浓的历史文化特色，超越摆设的设计感，有范儿气质爆棚。文创产品更像是生活在博物馆里的小精灵，和重量级的文物珍品一起，敞开着历史的大门，讲述着历史与现代的故事，可谓馆藏有多少周边就有多妙！

一方水土养一方文创，我国博物馆的艺术衍生品开发自带「清」风。

故宫博物院的文创产品《雍正钓鱼便签夹》。设计师根据《胤禛行乐图册·寒江垂钓》设计出此款产品。

故宫文创产品年年出新，2015 年研发到 8700 种，2016 年达到 9170 种，今年的动作则是想慢下来，「从数量增长向质量提升方面转变」，而故宫日历绝对称得上是一次有趣而深刻的文化传播体验。

台北故宫也积极与世界知名设计厂牌联手开发周边产品。

帝后酒瓶塞，以帝后之姿象征中国传统龙凤形象，传递龙凤呈祥祝福之意。

箸，亦曰筷，进食之器也。设计师取中国经典兵器造型为环保筷套设计。

欧美国家的一些知名博物馆，其艺术衍生品的开发已相当成熟。博物馆与国际知名设计师合作，把原作艺术元素融入产品，提取标志性文化元素，避免丧失文化本体，带来廉价消费质感。而一次次的创意设计，在丰富了文创产品的概念之外，又将文化带进人们的生活，可能是一个符号，或是一段记忆。

纽约大都会博物馆的亚述禁卫书立。

纽约现代艺术博物馆的放大花瓶，这款花瓶是为了纪念发明滤镜的十八世纪法国医生奥古斯汀。

大英博物馆各具特色的小黄鸭系列纪念品。小黄鸭在西方文化中，是承载英国人童年记忆的符号。1970 年歌手吉姆·汉森创作了一首流行歌曲《小黄鸭》，小黄鸭从此成为一种流行文化元素。

蒙娜丽莎化身面向儿童读者的卢浮宫导览，为小猫（游客）充当向导。

符号直译、功能转换、意境诠释……英美博物馆的文创产品广受欢迎。创意带来的购买行为也直接诠释了来自纪念品设计的优质与乐趣。这些衍生品的开发不是单纯的追求创新与脑洞，不卖弄、抓住文化精髓、谨慎态度才是他们的创作法则。大英博物馆和英国国家美术馆来自政府的资金支持只占其总收入的 30%，而如今，纪念品销售已经成为主要收入来源之一。

文创产品可以扩大文化影响力和传播力，不能人云亦云，更不能架空文化追求利益，的确，博物馆文创产品怎能止步于消费呢？

图片来源：文博圈

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