城市美學新態度

國際矚目的當代藝術畫廊阿爾敏·萊希（Almine Rech）將於2025年5月8日至 11日，首度參與「台北當代藝術博覽會」（Taipei Dangdai），消息一出即引發臺灣藝術圈高度關注。萊希女士於巴黎第十三區創立同名畫廊，迄今逾三十年，陸續於布魯塞爾、倫敦、 紐約、上海與摩納哥等地設立八個畫廊空間，深耕全球當代藝術領域，持續挖掘並推廣新銳創作者，成為全球藝術界的重要風向指標。此次首度來台參展， 預示與臺灣藝術社群即將展開深度交流的新篇章，也為臺灣藝術界注入嶄新能量。

　

　

藝術是表達自由的綠洲

畫廊創辦人阿爾敏·萊希（Almine Rech）女士，作為巴黎具代表性的女性畫廊主之一，自創立以來以獨到眼光與堅定信念，支持勇於冒險具有想法的新銳藝術家，並始終以藝術家的創作本質為核心，構築一個無界限的當代藝術平台。

　

萊希女士來自美學藝術背景的家庭，自幼便耳濡目染藝術氛圍 ，雖然一度夢想成為藝術家，但她最終選擇投入畫廊推廣與策展，她回憶道：「我喜歡與人互動、發掘與對話的過程。藝術家在工作室創作的生活太孤獨了，我發現我更熱衷於連結作品與觀眾，並打造能讓藝術發生的環境。」

「我深信，藝術是表達自由的綠洲，可能是當代社會結構中唯一真正的自由空間。因此，畫廊的選擇不會局限於任何特定的形式或媒介，而是基於藝術作品本身的獨特性和藝術家的創作投入。在我眼中，藝術正是在歷史中找到了其形體。」這樣的理念貫穿她三十多年來的藝術觀點與畫廊經營。

　

建立跨世代的藝術視野

畫廊的核心使命是向世界提出一個問題——「當今， 藝術是什麼？」藝術世界不斷發展，每個時期都呈現出獨特的景觀，包括藝術家所採用的媒材和風格。 畫廊代理與合作超過百位藝術家，積極發掘風格鮮明的新生代創作者，如沃恩·斯班（Vaughn Spann）與吉尼西絲·特萊敏（Genesis Tramaine）等，體現畫廊對當代議題與文化脈動的回應與關注。

畫廊同時也深耕於學術性藝術的傳承，代理了多個藝術家遺產、基金會，包括約翰·吉奧諾藝術資產（the Estate of John Giorno）、 讓·米奧特藝術資產（the Estate of Jean Miotte）和謝爾蓋·波利雅科夫（Serge Poliakoff）的藝術資產，他們相信這些歷經時代淬鍊的作品， 能在藝術史上提供深厚的學術及收藏價值。

　

　

開啟與臺灣的深度對話

自2019年於上海設立據點後，阿爾敏·萊希與亞洲藝術市場越趨緊密，並多次參與香港、東京、首爾、新加坡等地的重要國際藝博會。此次臺北首展，不只是國際曝光的延伸，呈現畫廊在藝術實踐與多元發展上的努力，也讓臺灣觀眾與藏家更深入認識阿爾敏·萊希其藝術觀點與發展脈絡。

現任阿爾敏·萊希上海資深總監何彥羲（Francois Ho）表示：「臺灣藏家在國際藝術市場的影響力佔有一席之地，他們內斂而沉穩，對當代藝術保持開放。 我們希望這不只是一次展出，而是一個長期、雙向互動的開始。」首次參與台北當代，展出作品以畫廊持續關注的幾個核心方向——觀念藝術、普普藝術、 繪畫與多元性議題等，呈現一場橫跨時代與多元文化的探問。「我們精選的作品很值得細細品味，或許一開始不太能理解。」何彥羲補充：「但這些作品在時間裡發酵、反覆尋思體會，我相信臺灣觀眾能感受到其中的深意與共鳴。」

　

　

參展亮點包括以《偉大的美國裸體》系列聞名的美國普普藝術運動領航者湯姆· 維瑟爾曼（Tom Wesselmann）；越南現代繪畫先驅梅忠恕（Mai-Thu），透過絹本技法細膩描繪越南傳統生活的詩意光景。展場中，展出多位備受藏家矚目的重量級藝術家之作，包括觀念藝術先驅約瑟夫·科蘇斯（Joseph Kosuth ）、抽象繪畫大師賴瑞·彭斯（Larry Poons）、德國新表現主義代表馬庫斯·呂佩爾茲（Markus Lüpertz）及奧地利國寶藝術家魯道夫·波蘭斯基（Rudolf Polanszky）。

此外，畫廊亦攜手多位近年備受關注的新銳藝術家，儘管風格與媒材多元，卻皆展現出對當代議題的敏銳感知與獨特視野，如：曾在臺北舉辦過個展的奧利佛·比爾（Oliver Beer）、德國藝術家珍妮·布羅辛斯基（ Jenny Brosinski）、印尼創作者羅比·安托諾（Roby Dwi Antono）。其中，克萊爾·特伯萊（Claire Tabouret）的風景畫探索了記憶與轉化的主題；而肯尼·沙爾夫（Kenny Scharf）的普普超現實主義雕塑，則展現出他標誌性的鮮明想像。

　

藝術博覽會上，上百家畫廊各展風采、精彩紛呈，同時也反映國際藝術市場的動態趨勢。對此，何彥羲說：「藝術市場瞬息萬變，畫廊經營的核心在於對藝術家的發掘與深度耕耘。其中，對藝術家的『發現』本身就是最關鍵、也最具創造性的行動。畫廊必須在自身關注的體系中持續延展，並與當下的脈動產生對話與互動，過程始終極具挑戰，但正是阿爾敏·萊希畫廊創新的根本所在。」

　

在全球藝術生態持續變動的今日，阿爾敏·萊希畫廊始終以支持與捍衛藝術家創作為核心理念，持續跨越語言、文化與地域的界線，推動藝術的跨域合作。此次首度參與台北當代藝術博覽會，展現畫廊對臺灣當代藝術脈動的深切關注。 畫廊團隊亦積極規劃參訪在地藝術機構及藝術家工作室，期望此次來台，可以深化與本地藝文社群的互動，並開啟更多交流與對話的機會。

　

【Almine Rech 展覽資訊】
台北當代藝術博覽會｜Almine Rech
畫廊展位： B04
時間：5/9-11
地點： 臺北南港展覽館 （ 臺北市南港區經貿二路1號 ）

　

Via｜好合製藝

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