2025国际体验设计大会现已开放选课啦！！！为了让大家都可以选上自己心仪的课程小编火速整理了这份官方选课指南让你轻松选课不纠结~1.可供选课的模块主要分为：主会场、分会场（工作坊/峰会演讲/设计之旅）2.其中主会场为必选项，其余模块自由搭配。3.选课主要针对分会场的活动，参会者按照所选套餐所包含场次进行选择。4.如：套餐为主会场+2分会场，则参会者可根据兴趣任选两场分会场的内容。5.无论你是已经购票还是刚刚才了解到大会，都可以通过以下攻略，一步步选择你心仪的课程。IXDC2025国际体验设计大会超值得参与！大会以 “人机共生” 为主题，聚焦AI时代人机协作新范式，有独一无二的内容盛宴拓宽思维，能加速专业成长，还可深度链接人脉、助力品牌扬名。围绕8大前沿热门议题，设置了主旨演讲、实践工作坊等8大精彩板块，覆盖多内容类别与行业领域。1.主旨演讲汇聚全球精英，带来前沿思考；2.实践工作坊由顶尖设计师带队实战共创；3.人工智能峰会探索AI驱动的创意与变革；4.未来设计峰会聚焦跨产业设计趋势；5.设计之旅带你深入名企现场交流。超多精彩别错过，抓紧报名选课，开启设计成长与交流之旅！下面是大会详细内容↓↓↓别错过这场能改写你职业轨迹的机遇！IXDC就是你跃升的绝佳跳板，帮你链接全球资源、碰撞前沿灵感，一步步成就更优秀的自己！名额有限，赶紧抢占席位，开启你的设计之旅！添加客服微信，可领取更多购票优 ...继续阅读 (113)

2025年10月30-11月2日IXDC2025国际体验设计大会在北京盛大开启！在人工智能技术迎来革命性突破的今天，我们正站在一个历史性的交汇点：AI不仅重新定义了创造力与商业的边界，更深刻重构着人与机器的关系。2025人工智能峰会以“AI重塑人类创造力与商业新生态”为主题，汇聚来自微软、百度、快手、Adobe、阿里云等全球顶尖科技企业与创新实践者，共同开启一场关于未来智能世界的深度对话。一、峰会亮点01 深度揭秘AI如何重构内容生产与创造力边界本次峰会，百度资深产品设计经理董腾飞将分享“智创共生”框架下的多模态AI实践，揭示人机协同如何从工具赋能跃迁至认知共生，重塑创作流程、孵化超级个体，并引发关于“创造力归属”的伦理思辨。02 直面AI时代的设计战略与用户体验革新本次峰会，Adobe高级体验设计师陈佩彤将带你探索AI/ML与设计的前沿交汇点，分享如何打造智能化、人本化的未来体验，并解读“AI设计师”这一新兴角色的崛起与核心能力模型。03 破解商业落地难题：从技术突破到可持续盈利本次峰会，微软首席产品设计师刘妍将系统性拆解AI产品战略框架（AISTAR），结合GPT-4、Figma AI等前沿工具，带领参与者从0到1构建AI产品原型，掌握技术商业化落地的关键路径。04 体验度量新范式：从主观评价到AI智能诊断本次峰会，阿里云体验设计专家程遥将首次公开分享AI驱动的体验度量系统UE ...继续阅读 (111)

当都市霓虹淹没人潮，人们对“与自然共生、与东方共情”的居住渴望，愈发浓烈。这套住宅以“东方意，自然居”为魂，将东方美学的留白与婉转、自然草木的生长韵律，轻轻揉进空间的每一处肌理，在钢筋森林中，造一方可栖身、可养心的“自然东方境”。 ///自然入境：让草木与居者共呼吸 推开门扉的瞬间，自然便不再是窗外的风景，而是“住进”了空间里：凌霄花树自角落探向天光，枝桠舒展间，把庭院的青雾与花期，悄悄牵进客厅 —— 叶片随微风轻晃，像在与沙发上的居者轻声对话。凌霄花树与黑色钢琴相映，自然生机与艺术感交融。人物、钢琴、绿植与百叶窗滤入的光影共同营造“一人、一琴、一世界”的艺术与生活交融感。 黑色钢琴、凌霄花树与酒柜陈列对话，让艺术、自然、生活收藏成为空间的“情感载体”。材质碰撞间，藏着“东方意”的平衡之美， 没有刻意的符号堆砌，只以材质的刚柔相衬，谱出“东方意”里的松弛韵律。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (111)

本水疗空间紧邻昆明斗南花卉市场。它不只提供足底抚慰，更是一场感官与精神的东方诗意栖居——空间、光影、东方自然元素在此交融，构筑成一处抚慰心灵的静谧道场。 空间的呼吸与流动 主入口原本为一个展示大厅，作为接待大堂，显得空阔而直接。设计师在充分考虑与电梯厅的位置关系后，以两片弧形墙体组织空间秩序，将大厅与内部空间巧妙连接形成类似太极图案的流动空间。 将接待前台和沙发区分置于两片弧形墙自然形成的内凹空间内，预留出中间通道，接待台背景以光与构件构筑的波光粼粼的“水面”迎接客人的到来。既解决了功能问题又避免了过多自然光线进入休息区、茶室等空间内部。同时利用弧形墙外拱的形态与通往电梯厅通道融合，设置景观枯石，让通道形成更具故事感的静谧氛围。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (109)

Bada Studio设计的河畔度假屋仿佛是风景的一部分。印尼无花果、椰子树和芒果树只是在巴厘岛西南部塔巴南的Rumah Lituhayu四卧室河畔度假屋周围生长的几种树木。从一开始，保护这些成熟的树木就是Bada Studio的设计指导原则。这里的宁静感是显而易见的：鸟鸣声、昆虫的嗡嗡声和朦胧的晨光交织在一起，营造出一种超凡脱俗的氛围，映衬着物业的黑色娑罗双（铁木屋顶瓦片）和碳化材质的外立面。 碳化木是这座房子的亮点，房子位于俯瞰Jeh Poh河的倾斜三角形地块上。该项目于2024年年中完成，包括五个独立的亭子，分层架空以最大化丛林和河流的视野。这是Moeis和他的团队为基于万隆的企业家Benny R Gautama完成的一系列项目中的最新一个，这处Tabanan的房产现在是Gautama家族的度假屋。距离Nyanyi Beach的火山沙滩和冲浪点仅需十分钟的摩托车车程，这个宁静的角落让人远离了嘈杂的都市生活。从传统巴厘岛庭院的布局中汲取灵感，中央结构容纳了公共空间，而各个卧室凉亭则以不同的角度环绕在其周围。生活和用餐区正下方，一个无边泳池被柚木和结果的果树包围，这些树木直接穿过其巴克瑞木制甲板。 从泳池区域观察，建筑逐渐展现其面貌：建筑仿佛悬挂在空中，像“漂浮的树屋”一样架在支柱上，Moeis说。这是对苏拉威西海上Bajau社区的支柱房屋的微妙致敬，也是Bada Studi ...继续阅读 (109)

Thatched Summer House是一座位于丹麦北泽兰的极简主义住宅，由KHR Architects与Garde Hvalsøe合作设计。晨曦的第一缕光线透过米纸门洒下，映照在下面的俄勒冈松木地板表面上，散发出蜂蜜色的光芒。这种柔和的照明不仅揭示了建筑细节，更展现了将斯堪的纳维亚传统与当代丹麦设计观念相结合的生活哲学。在北泽兰的Thatched Summer House里，每一个材料选择都讲述了一个关于地方、工艺和环境保护的故事，远远超越了纯粹的美学考虑。 KHR Architects与Garde Hvalsøe的合作体现了材料真实性的精湛技艺，建筑展示了传统技术如何将现代设计锚定在文化记忆中。整个屋顶由芦苇制成，采用了几世纪以来不变的工艺，既是一个环境声明也是一个历史致敬。这些芦苇占屋顶材料的98%，在它们的生长周期中吸收二氧化碳并净化水生态系统——将庇护所的行为转变为环境治愈。 米克尔·比德霍尔姆（Mikkel Beedholm）来自 KHR 建筑事务所，他完美地捕捉到了这种融合：“设计重新诠释了Thatched Summer House的体验。入口巧妙地设在建筑的一个角落，引导居住者通过大型窗板进入房子的中心。厨房被精心融入空间，然后通向一个双高餐厅和客厅，拥有令人印象深刻的周围景观。”这种在空间中的编排反映了丹麦的“hygge”概念——不仅仅是舒适，而是通过精心 ...继续阅读 (111)

为进一步推动优质服务与未成年人网络保护工作的深度融合，IXDC联合中国标准化研究院，积极推进多项服务设计国家标准的研制与发布，包括《优质服务用户体验评估模型与方法》《服务设计术语》等。近年来，国家高度重视未成年人网络保护工作，《未成年人网络保护条例》和《移动互联网未成年人模式建设指南》相继发布实施，明确要求网络产品与服务提供者履行未成年人网络保护义务。在此背景下，如何通过服务设计提升服务质量、切实保障未成年人权益，已成为行业关注的重点。为此，IXDC拟于2025年国际体验设计大会期间，在中国标准化研究院的指导下，召开以“设计向善”为主题的服务设计标准企业交流会，聚焦国家标准《优质服务 考虑未成年人的在线服务设计指南》（计划号：20253347-T-469）的研制内容与方向。会议将邀请体验设计、服务设计领域的知名学者、专家及企业代表约30人，共同探讨未成年人导向的在线服务设计原则、方法与最佳实践。一、组织架构联合主办：中国标准化研究院、广东省未来设计研究院二、会议时间2025年11月2日 14:00-17:00三、会议地点北京·国家会议中心-会议区3楼-303B四、会议议程13:30-14:00    签到入场14:00-14:15    IXDC及嘉宾致辞14:15-15:00    中国标准化研究院介绍服务设计标准15:00-16:45    各单位代表分享16:45-17:00 ...继续阅读 (107)

在设计中，选对字体就像选对穿搭，直接决定最终呈现的气质。今天要给大家安利一款「万能型」打字机字体 ——Merchant Ledger，无论是品牌设计、海报制作，还是婚礼文具，它都能精准适配，帮你轻松提升设计质感。2 大风格，4 种样式，覆盖全场景作者从真实打字机锤头键获取灵感，打造了「干净」和「粗糙」两种核心风格，每种风格含常规、纤细 2 种字重，满足不同需求：Clean（干净款）：锐利现代，适合品牌 VI、婚礼请柬、书籍排版、社交海报。Rough（粗糙款）：复古有故事感，适配电影游戏海报、复古包装、T 恤印花。细节贴心，新手也能用好保留打字机「轻微错位」的真实感，但不影响阅读，避免设计呆板。Rough 系列自带「墨水堵塞」替换字符，不用手动调间距，文字更有层次。含 OTF、TTF、WOFF 格式，适配 PS、AI 和网页，486KB 大小不占内存。字体预览：这款字体绝对值得收入你的「字体库」，下次做设计时，不用再花 1 小时找字体，直接用它就能出效果！获取Merchant Ledger字体素材名称：【993】复古经典油墨打字机字体 素材格式：OTF,TTF 素材用途：个人免费使用 打开夸克网盘APP，扫码转存下载即可如下载失败，请联系小编获取备用下载地址，WX:commyleung，记得备注素材编号哦。 感谢阅读！ 如果本文还不错，就请分享一下文章吧~(ノ◕‿◕)ノ*:･ﾟ✧查 ...继续阅读 (116)

星巴克推出敦煌美术研究所联名系列9 月 23 日，星巴克推出了和敦煌美术研究所合作的联名系列，系列以五幅敦煌经典壁画为灵感，将它们在零售产品上做了全新的呈现。其中的联名马克杯和保温杯上有敦煌飞天和塞壬女神的互动，同时有飞天飘带、陀螺花和咖啡花图案的搭配，并且整体采用了敦煌壁画的复古色调；限定刺绣托特包也采用了同款图案，它以细腻的刺绣工艺带来了图案的各种细节。限定会员星礼包包括了脚踏祥云、手持琵琶的两款“熊店长”，以及两张星礼卡——透卡叠加时可呈现飞天与塞壬相会的透视效果，有种穿越时空的概念。另外还有啡天丝路锦绳，它的灵感来自莫高窟 387 窟藻井纹样，它以象征幸福希望的陀螺花为核心，以咖啡豆与敦煌色彩交织的图案进行了点缀。随着联名系列推出，星巴克敦煌益旺国际店（星巴克在敦煌的首店）已经被打造成敦煌主题店，它会在十一期间推出敦煌限定客制化饮品。同时全国 100 多家门店也都将换上全新主题设计，这套设计会持续到国庆假之后。RIMOWA 推出 Groove 皮革包袋系列9 月 22 日，RIMOWA 推出 Groove 皮革包袋系列，系列产品以意大利优质皮革制成，品牌标志性的行李箱沟槽设计被演绎为了特别的纹路，包款在保持立体廓形的同时也足够轻盈，此外每只包款还都装饰了 RIMOWA 浮雕标识及内里定制铆钉标牌。系列目前推出了 Groove 系列小号斜挎包、Groove 系列大号斜挎包、G ...继续阅读 (104)

在浙江省台州市仙居县神仙居旅游度假区，毗邻永安溪支流北岸的一处开阔河谷地带，我们打造了一座与自然深度对话的“河谷咖啡”。基地东望神仙居国家公园连绵的山脉轮廓，西接茂密竹海，南临蜿蜒流淌的溪水，享有得天独厚的生态景观资源。区域属典型的亚热带季风河谷气候，四季分明，夏季风穿行竹海、冬季候鸟掠空，为项目注入了动态变化的自然语境，也呼应着我们坚信的理念：地方即生命（Dwelling Perspective）。正如剑桥大学社会人类学教授Tim Ingold所言：“我们不是把地方当成一个静止的物件来看，而是住在地方里，和地方一起流动，一起生成的。”我们每一个人，都是以流动的方式旅居地方、闯入又离开，而所有曾经历的地方，最终都造就了今日之我。In Baita Town, Xianju County, Taizhou City, Zhejiang Province, nestled within an open river valley along the north bank of a tributary of the Yong’an River, we have created “River Valley Coffee”—a space designed for profound dialogue with nature. The site faces th ...继续阅读 (105)

我们生活的每一天，都在一起穿越时空。我们所能做的就是，尽我们所能珍惜这段美妙的旅程。 当瓯江畔的粼粼波光成为空间的天然背景，这场设计便始于“如何在自然风光中定义新时代质感居所”的深度思考。本案项目以一面完整铺陈的落地窗作为设计的原点，将流动的江水与变换的云层毫无保留地纳入居住者的视野，如此，风景不再是窗外的装饰，对江景的凝视也不再是偶然的驻足，而是空间之于居住的生活养分。 客厅以黑白为基调，大量的白色铺陈，如同一张纯净的画布，让自然光与江光在此折射出更通透的明亮感，黑色的纳入则更像是空间的重量锚点，打造层次分明的视觉韵律。而对装饰的极致克制，既在保持“画布”的纯净，也指引着居者将更多地注意力集中于窗外的视野。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (101)

在过去几年里，慢珊瑚持续以“复活”与“更新”为主题展开实践。从西湖边到城市与自然景区，我们始终坚持“弱干预”的策略，让沉寂的空间被唤醒，重建人与自然的松弛链接。这些项目大多不是新建，而是基于现存建筑的轻量化、可持续更新。在控制成本与干扰的同时，激发空间新的可能性。此次虎跑路山脚的餐厅改造，也延续了这一思路：以最小的介入，在建筑、运营、审美与自然之间寻找平衡，让餐饮空间焕发新生。 江南小境中的空间期待Spatial Expectations in a Jiangnan Corner 项目坐落于杭州满觉陇，位于虎跑路旁，群山环绕、林木掩映，街道氤氲着日常的烟火气息。沿着石阶拾级而上，入江南餐厅藏于绿意之中。 它不是典型的景区餐饮，也并非都市新潮地标，更像是一种夹在日常与隐逸之间的存在：朴素、安静，却也因时间与风景，孕育出微妙的情绪张力。这正是设计介入的起点，也是更新希望被悄然延续的理由。 修旧如初，流线重生Restored to Its Original Grace, with Circulation Reborn 餐厅保留了原始的立面与结构肌理，在结构不变的前提下进行梳理；修缮外部老化部分，维持其与周边环境的长期共生状态；新增廊道连接建筑之间的回廊，使流线得以自然延续，室内外的路径也重新获得连贯的体验。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免 ...继续阅读 (108)

室内、软装设计杂志Elle Decor (意大利版）-2025/09Elle Decor Italia是Elle Decor意大利版,ELLE 集团旗下室内设计、家居装饰和生活方式杂志，每期报道室内设计的最新风向、独具风格家居装饰和家具产品，展现不同形态的生活方式。 ∇ 杂志内容预览 ...继续阅读 (109)

高品质生活方式设计杂志Homestyle-2025.10/11在新西兰享受居家生活的现代方式。 《Homestyle》吸引了一群活跃、热爱家居的新读者。深度参与的人是有影响力的人和早期采用者，喜欢最好的、并有目的地阅读家居风格。 Homestyle 还与崭露头角的艺术家、设计师和创意人员建立联系，以确保编辑内容充满原创，并介绍新西兰当前和未来的时尚引领者。 ∇ 杂志内容预览 ...继续阅读 (103)

城市几何中的攀登Climbing in Urban Geometry ∇ 抱石区全景，Bouldering Area Panorama ©王尚 古北晨道攀岩并不是传统意义上的“运动馆”，它像一块被雕刻进城市的人工岩壁。以“抱石转化的多边形几何体”为核心母题，设计将自然岩壁的切割感、棱角和力量转译为都市语言。在这里，routesetting（线路设计）不再只是一种运动规划，而是空间的组织逻辑。几何体的堆叠、折叠与延展，让场馆本身就像是一条等待攀登的线路。At the heart of Gubei Golden City Road, CD Peak Climbing adopts “polygonal forms inspired by bouldering” as its central design language. The folded geometries resemble man-made crags carved into the city, transforming natural tension into urban rhythm. Routesetting becomes not only a sport but also a spatial order, inviting climbers to trace their way through architectu ...继续阅读 (102)

当空间层叠错落地编织出丰盈的层次与肌理，时光便在此自然散落成诗篇，东方的含蓄雅致邂逅现代的摩登时尚，北方的雄奇粗犷凝合陇上江南的秀美，一场关于传承与交融的对话，在此悄然展开 —— 在天水市秦州区的工业博物馆园区，一座高层酒店建筑刚刚完成了华丽的蜕变。这座建筑总高11层，暗红褐色的造型简洁浑厚，是羲皇大道西段的地标性建筑。而如今，它正以戴斯温德姆酒店的新身份，以崭新的面貌融入天水城市图景。 ∇ 项目整体远观 作为温德姆酒店集团旗下更具经济性的品牌，其设计哲学并不是一味地追求奢华感，而是更为重视高效的空间规划与高性价比的舒适体验，以明亮、温暖的氛围，为旅客提供亲切舒适的住宿环境。因此，设计遵循着东方美学中对光、对自然生机的细腻感知，以简练的材料运用铺陈出空间的雅致匀融。以趋同的精神追求回应酒店品牌文化，实现品牌导向与在地化美学的交融共生。 ∇ 改造前的建筑入口 原有建筑的入口设计了与工业博物馆的构图元素相呼应的门廊造型，但其直接面向人行道，缺少酒店前场应有的空间界定，且建筑入口与市政道路的距离过于接近，逼仄的空间也不足以新建一个具有足够纵深的前场庭院。 但设计所遇到的阻碍，往往也是思考的原点与契机。因此，设计的首要步骤即是重新定义了前场的方向引导，扭转动线，将场地的宽度化作景深，为塑造一个简短的空间序列提供了可能，同时也利用其围合结构，为酒店面向城市塑造了一道整洁有序、富有质感的全新封 ...继续阅读 (100)

Rathnelly House 是位于加拿大安大略省多伦多的一座极简主义住宅，由 Studio VAARO 设计。锚定这一转变的混凝土地板讲述着材料野心的故事。现浇的混凝土形成了一条连续的基准线，从这条基准线上升起的雕塑元素如同地质构造。餐桌嵌于厨房橱柜中，楼梯平台上的集成长凳，媒体控制台——每一个都以有机的不可避免性从这个混凝土基础中涌现出来。在这里，工艺在建筑尺度上运作，传统的家具与建筑之间的界限模糊，变成了更加流动和富有表现力的东西。 这种材料策略可以追溯到20世纪60年代的现代主义实验，当时像约翰·劳特纳和保罗·门德斯·达·罗查这样的建筑师在住宅环境中探索了混凝土的雕塑潜力。然而，VAARO工作室的方法具有鲜明的当代感，优先考虑触感的温暖而非姿态。这种混凝土与胡桃木色调的加工材料相结合，从门厅到厨房连续流动，创造了引导居住者通过扩展的140平方米附加部分的材料叙事。 该项目最令人信服的创新之处在于其对空间效率的理解，即作为一种创造性的约束。建筑师通过战略性的垂直操控实现了功能性面积60%的增加——降低地下室地板1.2米，同时重新分配上面的楼层平面。这种垂直编排反映了多伦多等城市所面临的更广泛的城市压力，必须在已有的社区内进行密度增加，而不是通过郊区扩张。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (103)

Paperweave House 是位于加拿大安大略省枫叶市的一座极简主义住宅，由Otty设计。混凝土制成的洗手池从走廊中升起，如同一个整体的存在，其粗犷的工业质感被雕塑般的橡木支腿所柔化，这些支腿以有机的优雅曲线弯曲支撑着它。这个独特的瞬间——粗野主义的简朴与手工温暖的相遇——捕捉到了这个收藏家庇护所的本质张力，这是一个每个材料选择都反映了居住者更深层次的需求，即在开放与亲密之间取得平衡的家。 在这个框架内，定制元素与工业材料之间的互动展现了对当代工艺的深刻理解。厨房岛台的有机形态挑战了几十年来主导现代设计的几何正统，转而建议回归更直观、符合人体形态的形状。其定位创造了设计师所说的“富有成效的含糊性”——一个可以同时容纳独自沉思和社交聚会的空间，而不偏袒任何一种方式。 马赛克防溅板引入了一个重要的质感对比，其金属表面以一种将日常的烹饪行为升华为接近仪式的方式捕捉和分解光线。这种材料选择反映了更广泛的文化转变，正如工艺理论家理查德·塞内特所称的“智能手”——传统技术与当代美学的结合。马赛克反映了长期以来通过细致入微的关注提升材料的传统，这种哲学在这家房子的精心选择的材料调色板中得到了体现。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (109)

说到品牌的代表色，大家随口能说上来的比如“蒂芙尼蓝”，或者 Christian Louboutin 的红、爱马仕的橙、Bottega Veneta 的草绿或者百事可乐的红蓝配，而接下来又有一个品牌想要加强这样的印象了：9 月 22 日，LANVIN 浪凡发布了“Lanvin Blue”（浪凡蓝），它将成为品牌专属的标志性色彩。这款颜色的灵感来自品牌创始人 Jeanne Lanvin 本人最喜欢的颜色，它比此前 LANVIN 的品牌色相比会更深邃，但也保持了灵动轻盈，同时又有高雅的一面。同一色系的色彩本身在 LANVIN 过往的设计中就经常出现，对于 LANVIN 的粉丝来说，现在看到这个颜色肯定不会觉得陌生，反而应该会有种熟悉感。加上此前一直就有“浪凡蓝”的说法，现在它算是正式转正了。这是 LANVIN 和 M/M Paris 一起带来的。在此之前，2022 年 LANVIN 焕新品牌标识就是 M/M Paris 操刀的，现在配上专属色，一整套视觉更完善了。而算上去年 9 月 Peter Copping 正式出任 LANVIN 的艺术总监，LANVIN 仍然在持续调整、塑造一个全新形象的过程中。现在这款新色彩还是很好看的，重要的是它带有某种独特性，这其实也是其它品牌不太容易驾驭、很难贯彻使用的颜色，它显得特别“浪凡”。目前 Lanvin Blue 会先用在包装上，并在全球范围推出， ...继续阅读 (110)

在9 月 10 日苹果今年的秋季新品发布会后，9 月 19 日，这一轮的新品开始正式出货，我们在苹果上海南京东路零售店现场见证了首日发售的盛况，而前一天，我们完整体验了这次发布会亮相的全部新品，也有了自己直观的感受。当下有很多同学已经拿到了今年的 iPhone 和配件产品，还有的同学错过了刚开始的下单，现在要么得等 10 月份送货，或者等到店里有现货、好买不排队的时候再入手，或者持币观望，先看看网上大家的反馈再决定。而结合目前看到的和我们之前的所体验到的，对于今年的新品买不买、怎么买，我们准备了这 18 条小贴士大家可以留意。综合来看，iPhone 17 还是这次最均衡完善的机型，它有着让人很习惯的设计、做工和好手感（但如果手上就是 iPhone 16，它可能会有些乏味）。它现在的显示屏也和之前 iPhone 16 Pro一样大，也有了高刷新率，177 克的重量比 204 克的 iPhone 17 Pro 少了 15%，非常可观。相比 iPhone 17 Pro，iPhone 17 主要是少了一颗长焦摄像头，光学变焦选项最大只到 2X（没有 4X 和 8X），这可能是最直观的区别。至于处理器、USB 接口传输速度乃至电池续航的一点点差别，在实际使用中都可以忽略不计。考虑到 iPhone 17 最低 256GB 只需要 5999 元就能入手，着实非常的香。iPhone Air 仍然很 ...继续阅读 (108)

《喜人奇妙夜》第 2 季将从 9 月 26 日开播9 月 17 日，腾讯视频《喜人奇妙夜》第 2 季确认将从 9 月 26 日开播，每周五、周六中午 12 点更新。前期预热中，逐梦亚军、某某某、四士同堂、酷酷的天放、胖达人 3 五组回归“喜人”已确认。始祖鸟联合蔡国强带来西藏烟花秀引发争议9 月 19 日，由始祖鸟赞助、艺术家蔡国强在海拔约 5500 米的西藏喜马拉雅山脉江孜热龙地区燃放了艺术烟花，9 月 20 日，《蔡国强：升龙》烟花秀视频发布，随后引发网友就高原生态保护问题的争议。虽然官方一度强调“烟花全部使用生物可降解环保材料”等，但随着事件持续发酵，相关各方都已删除活动相关内容。9 月 21 日，西藏日喀则市委、市政府发布通报，表示已成立专项调查组赶赴现场核查，后续将根据核查结果依法依规处理。同日始祖鸟和蔡国强工作室都发布了事件说明，为“存在很多考虑不周之处”表示道歉，并表示将配合第三方机构和相关部门进行自然生态评估。Coach 发布“勇气如初”2025 秋季系列广告大片9 月 15 日消息，日前 Coach 发布“勇气如初”2025 秋季系列广告大片，大片由品牌代言人艾丽·范宁（Elle Fanning）以及田小娟、几田莉拉出镜，Elaine Constantine 掌镜。野兽派推出 2025 年度中秋大片9 月 16 日，野兽派推出主题为“他乡亦故乡”的 2025 年度 ...继续阅读 (113)

“convivialité”——宴饮相聚欢。《味觉生理学》的作者Jean Anthelme Brillat-Savarin曾创作出一个名为”convivialité” 的单词，用以形容「宴饮，交际，欢聚，温暖的氛围」 当我们围坐共享”convivialité” 一刻，桌前锅气蒸腾，果木炭烤鸡饱蘸川渝鲜辣，鱼生轻柔油润，一口闽南咸饭找回久违的家常滋味。杯盘之间，有一部关于土地，异乡，在地记忆，感官体验的生活史。 位处启元光里的Recipe Lab配方，主打熟成鱼生，烤物和精酿，名字Recipe取自日剧东京大饭店的配乐。主理人说：“山下达郎的音乐Recipe是每次主角木村拓哉团队突破困难，响起的旋律。音乐一响起不知道为什么就感受到无比的阳光和温暖，感觉什么困难都能克服、都能承担、都能迎刃而解…” 从I’m C 碳所，到调啤Factory ，再到Recipe Lab配方，业主执着热爱，筹备期间做了多种尝试，不仅想要超越和打破，也希望让更多人与这个新的空间，因家常气味的感知而相遇。 Recipe Lab配方，定位是中西融合菜肴。最初，如何让空间兼具本土性和外来文化元素，是我们关注的问题。我们以材料的地域文化属性为切面，选用带有工业时代印记的钢结构，天然石材、混凝土、耐火砖等构成空间的基石，又于细节处注入东方灵韵，如 ...继续阅读 (108)

“拨云寻古道，倚石听流泉”—李白 我们将日料餐厅“杉木SUGIKI”打造成城中之外、远离人烟的山林世界，食客在“林水泉石”之间感受东方美学的独特语境。We create the Japanese restaurant “SUGIKI” into a secluded island far from the city and crowd. The customers would immerse themselves in the eastern aesthetics environment while enjoying the cuisine. 餐厅公区融合景物意向，构筑遥隔相望的“登山之景”。餐厅包间风貌各异，精繁丰富的日式元素经过新的组合，诠释四季之美。The public area of the restaurant adopts scenic motifs, creates “mountaineering” scenarios. Each private room has its own character, refined and abundant Japanese elements interpret the beauty of the seasons. ∇ 山水意向 Nature inspiration 餐厅立面灵感来源日式建筑的坡屋顶设计，8.5米高的屋檐造型划分了一 ...继续阅读 (108)

夹缝中的秩序生长 在海南岛东岸的潮间带生态系统中，红树林以其遒劲的枝干勾勒出海岸线的蓬勃生命力。其根系在滩涂中交叠，枝冠向天空舒展，在潮汐的往复涨落间构建起与自然环境的对话机制。这种「动态平衡」的共生智慧，为本项目酒店的立面改造提供了核心灵感 —— 通过建筑语言转译自然生态逻辑，在旧有建筑肌体上演绎生长与蜕变的空间叙事。 ∇ 项目概览©沅書建筑摄影 项目位于海口坡博街区，周边城市界面较为老旧。这里有九十年代建成的粗粝民居、世纪初锈迹斑驳的防盗窗，还有新建却未完工的混凝土框架，不同年代的建筑元素在逼仄空间里交织，形成强烈的压迫感。这种复杂的现状既是改造面临的挑战，也为设计提供了独特的背景。 ∇ 改造前的酒店©源合万相 原酒店立面的破旧已非小修小补可解，业主期待的不仅是视觉革新，也是一次让建筑「重新呼吸」的契机。我们将其视为「石缝中的枝桠」—— 在灰褐的城市基底上，以鲜明而轻盈的姿态，生长出属于当代的空间语言。 ∇ 立面（生长） ∇ 沿街立面©沅書建筑摄影 设计运用生物形态分析方法，拆解红树林枝干的生长轨迹与根系的网络拓扑关系，提取「分叉 – 延伸 – 交织」的逻辑作为设计母题。借助参数化设计，将自然形态转化为可量化的几何语言，构建起具有生长逻辑的立面系统。 ∇ 夹缝中的生机©沅書建筑摄影 ∇ 立面的生长姿态©沅書建筑摄影隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用 ...继续阅读 (111)

在Napeague州立公园的两旁，并且紧邻海洋，这座备受珍视的1960年代松木瓦片的别墅在General Assembly的精心呵护下焕发了新的生命。 Amagansett住宅尊重了原始海滩住宅的简约魅力，同时穿插了新的工艺、亲密感和舒适感。设计叙事以对现有住宅布局的尊重为基础，从旧与新的互动中展现出来。设计灵感来源于当地建筑遗产和其景观的独特性，并结合了诺曼·贾菲在20世纪60年代和70年代的作品，贾菲在汉普顿的建筑倡导了雪松瓦形式。因此，大部分原始魅力得以保留，新的干预措施被作为自然延伸而非强加在原有建筑上。 在开始工作之前，进行了对业主生活方式的仔细研究，以确保改变是必要的，而不是仅仅被期望的。并不是简单地打开房间或增加建筑面积，而是将一个狭窄的空间改造成一个双高的珠宝工作室，并配有天窗，使该区域沐浴在柔和、变化的光线中。这些精心设计的空间变化，再结合独特的细节，如木材栏杆上的引人注目的图形，白天投射出有趣的光影，以及定制的不锈钢浴缸来延续退隐的感觉，使整个空间更加生动。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (106)

以墨为媒，天人合一 “且借人间二两墨”是设计的精神内核——取自然之灵韵，化人文之诗性。墨不仅是书写的媒介，更是东方哲学中“虚实相生”的意象：「二两墨轻，意蕴千钧」；以极简之道，纳天地万象。金沙院子以“墨”为设计语言，勾勒山、水、花落的自然韵律，营造一处与天地对话的栖心之境。 近境制作设计之初以「二两墨」为引， 「染自然之魂，染人文之心」。它不仅是居所，更是一幅可游、可居、可悟的立体水墨长卷——于繁华都市中，辟一方山水，守一院花开，待云卷云舒，映照生命本该拥有的诗意与从容。 一层庭院用一席院落，犒赏人生的峰境，推窗是流云与花园的重叠诗意，入院是四季沉浸的风景。隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (105)

North Bondi别墅是Mather Beere Architecture定制的一个海滨家庭住宅，结合了自然光、高质量材料、可持续建筑和精致、永恒的设计。Mather Beere Architecture是由乔治·马瑟（George Mather）和理查德·比尔（Richard Beere）领导的悉尼设计实践，专门从事定制高端住宅、住宅开发项目和精选商业项目。两位董事拥有超过30年的经验，他们建立的工作室以耐心、永恒的设计方法而著称。 一个简单但强大的理念指导着Mather Beere Architecture的实践：创造真实、诚实和美丽的家。“我们非常重视倾听客户的需求，并以深思熟虑、耐心、尊重和合作的态度来回应，以产生经过深思熟虑、精致和永恒设计的定制项目，”Beere 说。 隐藏内容本内容需权限查看登录后购买普通用户:10L币会员:免费永久会员:免费 ...继续阅读 (108)

如果问影响你最大的设计师，每个同学都可能说出一大堆，而如果要问影响这些设计师的设计师呢？很可能迪特·拉姆斯（Dieter Rams）会是其中出现最多的名字之一。每个关注设计的同学都一定知道“少，但更好”（Less, but better），都对“设计十诫”如数家珍，而从上世纪 50 年代开始为博朗设计产品以来，迪特·拉姆斯定义了大量产品的形态，很多设计在此后产生巨大影响，以至于包括苹果在内，很多公司和设计师都并不避讳是从迪特·拉姆斯的设计里寻找的灵感，或者干脆就是一种致敬和对“博朗设计哲学”的传承。多说两句：迪特·拉姆斯说的是“少，但更好”，而密斯·凡德罗说的是“少即是多”（Less is more），有时会看到有同学在这里弄混。可以理解成迪特·拉姆斯在密斯·凡德罗的基础上做了延伸并加强。在此之前迪特·拉姆斯在国内还一直没做过真正意义上的大型展览（不过一些博朗收藏家们做过小范围的交流性质的分享活动），9 月 14 日，“少，但更好：迪特·拉姆斯中国首展”在中央美术学院设计学院四层展厅开幕，这成为我们和迪特·拉姆斯的经典设计近距离的难得的机会。展览是由北京当代艺术基金会联合中央美术学院设计学院、德国拉姆斯基金会、北京国际设计周共同主办的，是今年北京国际设计周的重点项目之一，我们理想生活实验室也作为协办媒体参与。这同时也是迪特·拉姆斯在中国的首次大型展览。展览将进行亚洲巡展，这次的北京 ...继续阅读 (101)

前段时间在看《关于产品设计的 101 个常识》，然后在社交平台上分享了一些这本书里讲到的一些内容，有很多同学看到了来问，我自己也会觉得里面有的的确是很值得分享的。这是一本由张诚（Sung Jang）和马丁·泰勒（Martin Thaler）两位设计系教授和整个“通识学院”系列丛书的创始人马修·弗雷德里克（Matthew Frederick）一起合作带来的小书，它所在的“通识学院”系列还有商业、工程、心理、广告、烹饪等主题，不过彼此倒是没有直接联系，可以单独来看。它的阅读门槛是很低的，读起来不费劲，整本书就是由一条一条单独的经验内容组合在一起的，一共才 7 万字多一点，可想而知（感觉上也许才 7 千字）。也因为是这样的内容组成方式，使得整本书全是干货，基本没什么水分。不过看起来虽然很轻松，可以很快，但要慢下来也可以慢下来，很多也都非常值得琢磨。就是在我往社交平台上分享时，我想的是很多设计师工作了一辈子，这里面的很多道理也许都是没想明白的，这样的话就太遗憾了。而这也正是我们阅读的意义，也许就是不经意间的某句话点醒了自己，然后过去的很多积累一下子都可以被放到合适的地方，然后一切都会变得不一样。我觉得对于设计师来说（无论是平面还是产品设计师），这本书应该一定会带来一些帮助，而即便不是从业者，里面很多道理和设计思维大概也可以平移到其它事情上。目前这本书在豆瓣上还处于“评价人数不足”状态，它其 ...继续阅读 (108)

朋友说总觉得自己 “没存在感”，明明工作很努力，却没人知道；想分享点想法，又怕 “说不好”，结果慢慢成了 “隐形人”。 其实哪有什么 “天生厉害” 啊，那些让人觉得 “靠谱”“有想法” 的人，不过是敢把自己的思考、经历 “往外倒”—— 这事儿说透了，就是文章里说的 “输出”。你想啊，咱们说 “找东西” 叫 “物色”，为啥？古人靠牛毛颜色给牛取名分类，第一个这么做的人，等于给 “牛” 定了规矩。现在也一样：有人把 “卷不动” 总结成 “内卷”，有人把 “看成分买东西” 说清楚，慢慢大家都跟着这么想、这么做。说白了，谁先把想法 “说出来、讲明白”，谁就先拿到了 “定义权” 。别觉得 “输出” 是大 V 的事儿，普通人更该做： ✔️ 发条朋友圈说今天做了啥、悟到啥，不是炫耀，是给自己留痕迹； ✔️ 把工作里的小技巧写在备忘录，说不定能帮到同事； ✔️ 哪怕拍段做饭视频、分享本好书，都是在 “输出”。 我之前有个做保险的朋友，刚开始没人找他，后来他每天写 “保险小科普”，慢慢有人主动问，业绩直接翻了 3 倍 ——你输出的东西，其实是在给未来的自己攒 “底气” 。 现在这时代，沉默真的等于 “不存在”。你不主动说自己的故事、自己的想法，就只能听别人说、跟着别人走。反而那些敢 “往外说” 的人，哪怕刚开始说得碎、说得浅，慢慢也会攒出自己的 “小圈子”，攒出别人拿不走的 “话语权”。 ...继续阅读 (104)