如何做一个logo？如何做一个好的logo？这已经是一个老生常谈的问题了。好多大神巨神都有自己的观点、自己的看法。今天我也来班门弄斧下，总结总结自己关于logo的一知半解。———————————————————————————————-什么是logo做logo之前，我们先来扒开看看，到底什么是logo。logo是一个品牌的视觉外露，品牌传播的符号，真正的力量是logo背后的品牌气质与精神，是品牌的产品与服务，看不见的那些才是最重要的。通过可视的东西，让别人感觉到看不到的东西，这就是logo的迷人之处。品牌的联想与产品的使用感受，最终凝聚在一个记忆符号上。这就是logo。logo最朴素的定义呢，就是：1.一个有个性的签名2.一个美的、有寓意的图形3.一个品牌记忆的终极符号。成功品牌的logo会价值连城，没有成功的一文不值，放在电脑里就是像素，一停电什么都没有。 logo最基础的功能呢就是：1.看出来是一个什么 ...继续阅读 (6)

网页设计中最热门的技巧之一，就是高清背景图，这得益于高清显示屏的普及。但面对复杂的商标时，就不好处理了。本文中，我们来展望一下网页设计的未来。高清网页设计是否能主导网络，这已经不是问题了，关键是高分辨率显示屏何时能够普及，这是提升视觉设计的必备条件。下面开始，我们将要探索如何运用图片、视频、或是动画来创建高清背景，并且把所有内容有层次地组合。图片超大图、焦点图、全屏图。以上几个词，最适合用来描述现代网页设计的背景图片。设计师们对高清设计不仅停留在思考层面，他们将其发挥到极致，用背景图占据了整个画面。这种设计技巧很有效，因为用户天生就是视觉动物。正如《2015与2016的网页设计趋势》所描述的，毕竟我们理解周围世界时，视觉在主导潜意识。而且，令人愉悦的图片在一定程度上能创造更好的用户体验，因为我们理所当然认为有吸引力的东西更好。这看似极其肤浅，但在设计中，感知就是真相。高屏幕分辨率创造了绝佳的机遇，让用户能看到从前无法察觉的细节。图片中的小细节——例如Junction Moama所用的Macquarie公园的多色调纹理（上图的两种）——提升了界面的精细程度，对至关重要的第一印象大有帮助。使用高清图片的5条建议：使主画面成为视觉焦点——虽然图片是作为背景，不代表它就能占据舞台中央。优秀的照片能与用户建立情感连接，学习图片的精妙之处，看它如何影响设计的视觉层次。考虑使用多图——使用我们在 ...继续阅读 (8)

一、项目背景在市场经济和外出务工潮的冲击下，中国西南地区农村的大多数青壮年，留下空巢老人和留守儿童，背井离乡，外出务工。留给乡村的是：文化传承因丧失主体日渐凋敝；亲情关系因疏于联络日渐破碎；家长错过了陪伴孩子成长的最重要时机，家庭教育系统缺失；土地被荒芜更被工业化农药化肥侵蚀，产出日益凉薄。这不仅削弱着村民们的民族自信心、自豪感和归属感，也让乡村失去活力没有了生机。在贵州省黎平县，有一个名不见经传的侗族村寨，她没有因宏伟壮观、气势磅礴的“地坪花桥”而闻名，也没有因“中国第一侗寨”雄壮辉煌的鼓楼群而扬名。但是，她却以歌声悠扬婉转、清脆悦耳的侗族大歌为周边侗寨所熟知。贵州黎平县铜关村是侗族大歌发源地之一，由于历史渊源和民族文化的影响，在这里哪怕是耄耋之年的老妇老汉，也能唱出动人的情歌。尽管有着美好的历史与文化，但铜关村也正面临着同样的乡村现状。2011年起，腾讯基金会计划在贵州省黎平县盖一座以“侗族大歌”命名的生态博物馆，这也是全国第一座侗族大歌馆。此生态博物馆有别于一般的博物馆，它不仅拥有宏伟庄严的外观和满满的展品，也将保护对象扩大至文化遗产，用社区居民参与管理的方式，强调社区居民是文化的真正主人，鼓励他们以民主的方式管理自己的文化，并依照可持续发展的原则利用自己的文化创造社区发展的机会。鉴于此契机，我们需要设计一套专属于侗族大歌生态博物馆的品牌视觉形象及导视识别系统。希望通过品牌形 ...继续阅读 (6)

本文不适合采用天才设计（Genius Design）方法的人士。有一种“奇怪的”现象会经常的看到“很多设计师没有办法清楚的跟其他人解释他们是如何设计的，越细致的地方可能越是如此。比如，这个菜单的宽度为什么是200px？250px或者190px是否可以？图片的尺寸为什么是278px*196px？如何确定网页的宽度？“软件界面的设计师除了视觉本身以外，对于设计是否可以实现、大概以何种方式实现、规范可否被理解并且复制执行、设计实现的性价比与时间比等纬度都应有相当高度的认识。就像建筑设计师一样，他们一定很了解建筑材料以及如何建筑，虽然他们不会去亲自砌墙。:)希望通过此文可以交流关于栅格化和盒子比例的设计方法。栅格化对于网页的宽度，设计师之间基本上比较容易达成共识，比如：950px、960px、1000px、1190px、1200px。但是如果接下来让每一个设计师设计一个左右布局的版式，左边是一个树形菜单，右边是主要内容区域。那么可能会有很多结果。但是这些结果基本上是比较接近的。如果这些设计师都服务于一个品牌下的话，这种情况并不是一个好的事情。会给人以没有一致性的感觉。图1：一个产品站点，同样是980px的页面宽度，但是菜单宽度分别为：200px和245px图2：另外一个产品站点，同样是1200px的页面宽度，但是菜单的宽度分别为：250px、230px、200px每一个界面单独呈现的时候， ...继续阅读 (6)

在接触一款新应用的时候用户常常会看到一些引导页，但在操作的时候直接当透明的就快速滑过或跳过了，这种时候，大家一定会有“这些引导好无用啊”的无力感，目前甚至有着“如果一个产品需要引导，说明该产品缺乏友好的元素”这样的说法，看似有理，但我觉得这并不能一概而论，在不少的app中，除了引导用户操作，引导还影响用户对产品第一印象的好坏，只要这引导设计得好，人见人爱之余，还对整个app中的体验感受能起到巨大作用！“来电”是一款基于语音沟通的应用，作为一款不断探索并创新的应用，也有不少需要用到引导的地方，接下来我们通过一些案例并结合来电的引导来告诉你如何炼成人见人爱的好引导。现在，引导的种类形式随着硬件和系统的拓宽有了更多的表现空间，引导页、缺省引导、视频引导、H5引导等都能起到引导用户认识或者使用新应用的作用。一方面从产品的角度考虑，产品希望用户能够方便得理解产品的特性，减少对产品的陌生感；另一方面，从用户角度来看，一个应用里好的引导不仅能使他们对一个应用有好感，也可能更容易得留住他们。但不论什么形式的引导，好的引导都能够让用户对产品有一定的认知并拉近用户与产品的联系，通过对不少做得好的引导（这里主要讨论的是页面形式的引导和H5）进行分析，我们发现大家喜欢的app引导都会有一些共性，通过归总提炼，得出以下几个用户看了都喜欢的原则：通俗易懂一个APP的引导不论什么类型，它们的目的都是为了让用户更 ...继续阅读 (13)

早在2013年iOS7发布以来，扁平化设计就轰动了互联网世界。从那以后，它就持续发扬光大，并且发展出数量惊人的变种。随着带有扁平化色彩的Google Material design规范的推出、卡片式设计的广泛采用、还有排山倒海的极简化趋势——似乎在可预见的未来，扁平化设计会成为主宰风格。正如2015与2016年的网页设计趋势一书所描述的，扁平化设计正在进化：“最初的扁平化设计是严格的扁平，极少有强调，注重极简设计。近来我们则看到了更多吸引眼球的元素，例如阴影与着色的暗示。尽管纯粹的扁平主义者会反对，但设计圈接纳了它，它与其他流行的设计模式能够有效结合。”以往波澜不兴的风格发生突变，引发了一连串有趣的问题。如果它是如此的流行，那如何与众不同地将它运用在自己作品中呢？你要的是扁平化设计，而不是平淡无奇。巧妙的运用，与粗劣的复制，这之间有何区别？本文讲的正是这个。我们看看扁平化是如何进化的，怎样能使你的设计引领潮流。长投影我们所谈论的设计应当是扁平的，但阴影能产生纵深感，虽然这似乎有点违反直觉。但这些细微元素能为设计增添一丝情调，又不至于太引人注目。实际上，他们仍然可以算作留白的一部分，虽然他们从技术上说确实是一种视觉元素。毕竟，没有光哪来阴影？更重要的是，长投影为画面增加了一种反差元素，使得整个视觉体验变得有吸引力。要达到想要的效果，甚至投影都不必那么长。请看：图片来源：Kikk.be ...继续阅读 (7)

昨天面试了一个毕业生。每次我都会以“你有什么问题想问我的”作为面试的最后一个环节 。一来想了解应聘者对我们和整个面试过程还有什么疑惑的，二来也想通过这个问题，再看看应聘者关注什么，是进一步了解对方的机会。所以昨天那位毕业生最后一个问题是：我怎么才能成为一名及格的设计师？出于对应聘者严谨和负责的态度，我跟她确认，你所谓的及格是指哪一级别的标准呢？因为在腾讯，我们是有职业发展体系的，在体系下每一个级别都有不同的评判标准，能力模型都列得蛮详细的。她说是高级以上的，很想知道标准是什么，怎样才能做到。其实每次通道面试，我都会跟大家说，主要的评判点是影响力，在一定的时间要求和绩效要求之下，重要的就是看你在团队和项目里面的影响力啦。而且，晋级评审陈述的关键是，你要讲出来“世界因你而不同的那部分”，因为只有那一部分才是你的价值所在。这样，我们可以拿掉运气部分，看真正的专业实力了。不同的级别，不同的影响力表现，这里不一一展开。前面铺垫了这么多，其实是想分享，除了能力模型里面的要求，关于个人努力部分，怎样做才能成为一名好的设计师。感谢那位同学的提问，让我在短时间内小小总结了一下前面十几年职业生涯里的思考。一、热爱怎样成为一名及格的设计师，我想第一个必要条件是热爱吧。这也是我招人除了颜值以外，非常重要的一个标准。假如你不是对这个领域有充分的热爱，就无法在遇到困难的时候面对和坚持。工作和成长的路上，总是困 ...继续阅读 (9)

服装标签设计贴纸设计                      复古名片设计    来源网络搜集合集 ...继续阅读 (8)

猫猫猫！（20个）手手手~（19个）纹章！（10个）（纹章学是个大学问，推荐小敏之前看的书籍：《西洋徽饰图案集》，随手拍个附图）海盗~（22个）负空间希望有你看中并继续思考探究的，对于创意缺氧的我之前发过一篇文章可以点击看：创意，纯文字，自己挑选了一小些写下来贴桌子前，其他的也可以在官网搜索栏中搜索关键字。（*——*）以上文章一些挑选自创意悠悠花园   ...继续阅读 (145)

王志弘（点击名字进官网），台湾平面设计师，出生于1975年，2000年成立个人工作室，并先后于2008年、2012年与出版社合作，自创INSIGHT、SOURCE书系，以设计、艺术为主题，引介如佐藤可士和、荒木经惟、原研哉、草间弥生、横尾忠则、篠山纪信、川久保玲、山本耀司、细江英公、大竹伸朗等日本设计及艺术大师相关作品。曾六度获台北国际书展金蝶奖金奖、香港HKDA葛西薰评审奖与银奖、韩国坡州​出版美术赏​，​并多次入选东京TDC。 ...继续阅读 (221)

一、包装的历史包装――是指在运输，储存，销售过程中，为了保护商品，以及为了识别，销售和方便使用，用特定的容器，材料及辅助物等以防止外来因素损坏内装饰的总称。早在18世纪中叶，高档物品的包装就已经形成了。但是，当时包装的目的只是为了保护商品在运输过程中的安全。所以，最初对商品的包装只是简单的安全性包装。19世纪初，商品以批发零售方式进入市场空前繁荣。这样就有一部分零售商开始在低价的没有包装的商品中搀假！商贩的行为导致生产商很快的失去自己的市场份额。所以，生产商们意识到低价的商品也需要包装来保证商品的质量。虽然，当时人们对包装有了一定的认识。但是包装的目的还只是为了保护商品，也就是包装最初的作用。包装外型上也是单一的，千篇一律的。二、包装材料现在的包装材料也是很丰富，出现了纸包装，塑料，金属，玻璃，竹木，陶瓷，野生藤类，天然纤维，符合材料等包装材料，以及黏合剂，涂料，印刷材料等辅助材料。纸类包装―――在我们的生活中非常普遍由于它易变形，重量轻，扩展性强。所以，得到广泛使用。但是，对于提倡环保的今天纸包装显然不被提倡！塑料包装―――是以树脂为主要成分，进行高温定型。塑料虽然是一种新的包装材料。但是，它在包装材料中使用率是逐年增长，在一些发达国家塑料包装已经慢慢代替纸包装。木材包装―――特点是天然的材料，经过稍微的加工就可用。通常分为硬木和软木两种和纸材料一样从环保的角度上来说木包装不适合 ...继续阅读 (6)

最终效果1、在Photoshop中创建新画布，设置大小为2800*2800像素，分辨率为72像素。采用大尺寸的画布设计，可以避免调整大小的过程中降低图像质量。下面选择油漆桶工具，填充背景为黑色。2、首先我们需要制作一个背景。在主菜单栏中选择“文件>置入”，选择下载好的纸张纹理素材。这时纸张纹理会自动以智能对象的形式载入到PS中。由于素材的尺寸比画布小，所以要复制几次，然后水平移动，覆盖好画布。接着对复制的素材图层添加蒙版，利用渐变工具在素材边缘添加渐变效果，让素材之间无缝衔接。添加渐变的过程中，按着Shift可以形成完美的水平渐变效果。    水平方向弄完后，弄垂直方向的，这里只需要复制并垂直翻转图层就可以。操作效果如下图所示。3、下面为纸张图层增加其他纹理，让纸张看起来更加特别。首先在图层顶端添加新图层，填充为黑色。然后选择“滤镜>杂色>添加杂色”，设置数量约300%，这里数值不用完全按照教程设置，用自己的眼睛判断就可以。    再选择“滤镜>风格化>浮雕”，按照下图所示设置，完成后点击确定。增加新图层的剪贴蒙版，然后在图层面板中设置色阶调整图层，设置高光滑块的数值为165，让素材看起来亮一点。设置杂色图层的混合模式为叠加，不透明度设置为28%。4、点击选择笔刷工具，设置大小为100像素，硬度为50%。涂刷下图所示的图像。下面为素材添加颜色。在图层面 ...继续阅读 (12)

天渐渐冷起来，但是这样干净利落的作品总是很温暖。平面设计师Tracy Turnbull的插画作品，作为一个自由职业者的时尚插画/平面设计师及兼职讲师的她，擅长运用线条。笔下的模特表情看似单一，实则生动传神，再加上服装的细致上色，显得既随意又不凌乱。会画，会玩，会排版！Tracy Turnbull主要运用铅笔的描绘方法，再借鉴照片的灵感，创作出具有写实风格的插画作品，最后通常会在画上添加颜色和字母，让画面人物变得更加生动感性。对于小物品化妆品的，我好想说：老板，来一套，临摹也好哇！真是人要衣装，化妆品也要包装！买的不是商品，是满满的爱意~~~~想拿来当头像的冲动~我会因为一副画爱上一个妹子的~ ...继续阅读 (95)

杨玉轩，是北京是一名图形设计师，插画师，还有涂鸦写手，在北京拥有一支自己的涂鸦团队 叫般若BANNER，同时在运营团队的自主服装品牌，陆式WRESTIE，视觉中国新锐100设计师，由于小敏画画所接触，看到一个个性特别的画关注着，并由于其画与平面设计结合，所以挖来了他并分享。weibo.com/VISPA（小敏与大杨对话）小敏：你认为你的插画（涂鸦）与艺术间有界限吗？有的话是什么？没有的话，为什么没有？大杨：这个问题真把我难到了。如果说人人都是艺术家，那我就是了（笑）  …这么说吧。 我在画画或是做设计的时候 ，我从来没想过 嘿！我是在做艺术！“ 嘿！你好 我是个艺术家” 从来没有。我并不是对艺术这两个字有什么偏见 ，而是我把它看的更崇高一些，它是“建立在灵感的蹦发的基础上并通过更深层次的思考从而反应在现实的产物。” 我是这么认为的。所以大多数艺术品乍看之下都很难理解 。我在画画的时候也许是带着情绪和灵感的 也可能是。借用我朋友的一句话 “走在大街上戴着棒球棒抽着烟，突然一股劲儿（或者说创作欲）就上来了 感觉自己屌炸天”。但当我动笔的时候只有平静和完成时的喜悦 ，我就是个做设计的，仅此而已。小敏：谈谈你的灵感来源大杨：生活中特别的经历，可能是某个人的一句话或是什么别的，和脑海里积累的素材，灵感可能是偶然的，但是能将灵感落到实处，就绝不是依靠偶然。嘿！这话早就有人说过小敏： ...继续阅读 (13)

很多朋友连印刷工艺都叫不出来，或者也根本不曾感受到，书籍装帧及印后居然有这么多工艺。（113例）车线装订，印金，文字烫雅金橡皮筋订装，封底封面单裱灰板特种布刮刮银异型裱装书，异型书芯丝带装饰打凸吹塑撒粉（其实是先上层无色UV，乘UV没干撒上粉）无色UV激光雕刻刀模（一页页模切好再装订的～）刀模异型插舌灰板双面裱印，刀模，立体插卡多层灰板模切对表回页装手工上线毡毛特种印刷双开书，橡皮筋订装多色套烫裱装皮，烫金裱装布，刺绣风琴折，裱装布激光雕刻手工凸印特种变色压烫纸（热烙纸）不锈钢材料封面圈装，竖腰封打洞（刀模一种）精装，打凹打凹，烫银，无色UV硫酸纸印刷立体卡（刀模）特种印刷，右侧的为金属薄片满版金加四色叠印（OR金卡上四色叠印）线装书烫黑附雅膜+UV凸字异型书封裱装异型书页pop-up烫白印金+打激光凸版树脂开模书封异型书页铆钉装激光雕刻激光雕刻木封套多折内页胶装，露书脊报纸折烫玫瑰金镜面银卡过白色UV塑胶套书封皮筋烫亚银机绣丝带贴饰物植绒局部植绒贴/烫钻局部植绒过油高周波工艺撕裂线PU皮凹字不干胶（中间那个椭圆）车线装letterpress卷起的页：覆光膜覆雅膜（亚膜）左右双拉页（第三行）立体书图章金卡+UV印刷+小舌头折蝴蝶装子母版烫金“之”字折不规则尺寸内页双开荷兰板裱装封面+风琴折内页车线并留线头，不规则尺寸书封过油+打凹折纸三维俘雕烫金压凸一次成型版磨砂UV喷色边装饰五金 ...继续阅读 (24)

小编啰嗦（不想只是仅仅给关注设计派的你们欣赏，学习，交流……若是给生活加点料呢？答案在最后）（我们之前分享过一些关于谢宝华设计师或与他们团队的作品，也写下分享过他的经验，链接在这：http://www.shejipai.cn/a-designer.html，这次是继续他们的分享和招聘信息）作者原话：公司10几年一路走来，太多艰辛，太多感慨，只有自己能体会，但看着成长的团队和一个个成功的案例，就欣慰了。作为一个热爱设计的经营者，如果只让我做管理和经营，放弃设计，我不舍。设计师确实是一个非常辛苦的职业，可能被上司折磨后又被客户折磨，那样我们本身的第一灵感早已被改得面目全非，设计师想积累点作品真的很难，做了几年的设计，拿出手的案例可能并不多，这对有理想的设计师是非常痛苦的事情。在这里向所有有理想的设计师致敬。大市场大环境的决定，我们不能改变格局，但是我们可以改变自己，不随波逐流！祝所有设计师有越来越多自己认为的成功案例！（以下为小编对他们作品的搜刮（*——*））作品之——今派美家品牌策略及形象塑造项目背景：“今派美家”是集家具、家居、家私、家装、家饰、家纺于一体。品牌策略及形象塑造：今派美家——老品牌 新形象 历久弥新的传承 品牌聚焦——从家居设计到以人为本。风格塑造：权威，权力，尊贵品牌符号：骑士战马作品之——田夫嘉品品牌策略及形象塑造项目背景：田夫嘉品农业是一 ...继续阅读 (15)

设计派祝各位设计师设计爱好者们中秋快乐~NewWebPick集结中国、法国、义大利、德国、英国、日本、巴西、波兰、美国、新西兰各国当红商业设计师和团队，起草编写了“设计师十之诫”，希望对准备从事或正在从事设计行业的朋友们有所帮助，对“设计师”这个职业有更深层次的认知。（此篇中的摄影作品为个人收集，本想附上各位作者官网，怕是有些朋友不方便打开，就打上作者名，有兴趣可搜索。）第一条：不可抄袭他人之创意，不论有何前提；Not to copy other’s creative work, under no circumstances;不要拿”撞车”来解释创意的雷同,抄袭就是偷盗!一名职业设计师应该掌握足够的信息量以避免自己的创意雷同他人;（Rob Woodcox）第二条：不可过分依赖电脑技术，切记，你是一名设计师，不是一名电脑修图员；Not to rely completely on computer technology, it is a tool only and cannot substitute your creativity. Remember, you are a designer, not a computer graphic editor;电脑只是一种工具,设计是靠你的大脑,而且我奉行手绘与电脑并举将你将所向披靡;（Alix Malka） ...继续阅读 (16)

简单介绍下这位设计师，我们以后会继续分享他的优秀作品，也尽情期待：江苏人创业于成都B&D彼安迪品牌设计公司创始人、高级合伙人、创意总监。作品在中国最具人气设计网站《站酷》《古田九号》《亚洲CI》《设计青年》等一直处于人气顶端。其中在《站酷》和《红动中国》人气均为品牌VI类第一，其中站酷单帖点击量已超过50万。2001年获华东平面设计大赛一等奖2002年设计《太阳神鸟》一等奖2002年四川省九运会视觉形象推广2003年中国包装设计大赛一等奖2004年成都规划局整体形象包装2006年四川省十运会视觉形象推广2008年苏州国际旅游节视觉设计形象一等奖2009年中国矿业大会LOGO设计二等奖2010年成都资阳工业区整体形象包装及推广2011年香港TVB、成都美食频道形象设计2012中国宣汉城市品牌形象设计分享作者一些原话，（完整版会付有链接，文章中间插作品）：这不是写书，我也不会写书，没有文体，乱七八糟，我想哪儿就写哪吧，只写了些大概。因为我偶尔会在一些设计网站发些作品，然后就有一些设友加我交流，问为什么我们作品每次发上去都是人气能拿第一，让我分享一下从事设计的多年心得，朋友太多，那我就统一分享了。看完如果你还能继续坚持做设计，那你真的是奢色如命！其实走上社会刚入行的时候我都懵懵懂懂，一九九九年那时候电脑都觉得很新鲜，我想我能做什么呀，我以前只是喜欢涂涂画画的美术、构成而已，能服务 ...继续阅读 (16)

规范的命名方式可以提高客户端程序员的开发效率和团队协作。个人觉得标识符命名原则：尽可能的用最少的字符而又能完整的表达标识符的含义。切图命名英文缩写三个原则：1 较短的单词可通过去掉“元音”形成缩写2 较长的单词可取单词的头几个字母形成缩写3 此外还有一些约定成俗的英文单词缩写. 第一部分：iOS  APP界面设计切图命名规范以上切图命名规范信息图来源：http://www.zhangruisheng.com/post/e5517_260065b  感谢张瑞生的无私分享。第二部分：手机APP切图文件整理和技巧分享  第三部分；Android编码规范建议18条，非常不错！适合手机app设计师和android 工程师阅读。1.java代码中不出现中文，最多注释中可以出现中文2.局部变量命名、静态成员变量命名只能包含字母，单词首字母除第一个外，都为大写，其他字母都为小写3.常量命名只能包含字母和_，字母全部大写，单词之间用_隔开4.图片尽量分拆成多个可重用的图片5.服务端可以实现的，就不要放在客户端6.引用第三方库要慎重，避免应用大容量的第三方库，导致客户端包非常大7.处理应用全局异常和错误，将错误以邮件的形式发送给服务端8.图片的.9处理9.使用静态变量方式实现界面间共享要慎重10.Log(系统名称模块名称接口名称，详细描述)11.单元测试（逻辑测试、界面测 ...继续阅读 (27)

夏天是骑自行车的好季节（虽然夏季已经过去了，但是骑车总是能锻炼增强身体健康啦），今天跟着译者@大侠阿苍试着在AI里绘制一辆扁平卡通风格的自行车吧。欢迎各位童鞋在文末提交作业，不懂的可以问她或者直接底部留言，小编看到会及时回复解答的，大家相互学习成长啦。1.车轮儿STEP 1：我们先从自行车的基本部件开始：车轮儿。首先用椭圆工具（L）画一个150px*150px的圆，填充色选无，描边颜色是深紫罗兰色，粗细是8pt。STEP 2：通过对象-扩展-描边，把圆形转成曲线，我们就有了一个环形的路径。下面的步骤是为了给轮子加点阴影，这样就显得比较立体。复制这个圆环并“贴在上面”两次（Control-C > Control-F > Control-F）。选择最上层的圆环，用方向键向右平移，我移动了4px。（可以把这个圆环转换成描边填充，这样比较容易看到平移的效果）。选择刚才我们移动的图层以及它下面的图层，选择路径查找器-减去顶层，这样我们就剩下了两片月牙的形状了，调整混合模式为正片叠底，并调整颜色，色值为H-320.8，S-24.02，B-80，从而得到淡淡的阴影。之后的其他步骤中也会用到这种方法。STEP 3:复制这两个图层（即月牙形路径和原始的圆环路径），并“贴在后面”（Control-C > Control-B），缩小这两个刚刚复制的路径（我缩小到直径145px）。然后调 ...继续阅读 (20)

UI到底做什么，要从UI接到的工作流程来说——产品/交互/设计。也就是说一般我们接到的是交互稿。这时候UI看到一个交互设计，需要考虑的是：1、这样的排布是否合理（比如960的屏和1136的屏幕是否都可以容下足够的设计关键信息）2、信息重点在哪里？3、用户人群是哪一类？等等分析都是自己的事。另外，通常我们拿到的交互稿是这样子的：产出却要求是这样子的：那么这中间的坑和鸿沟就是我们自己填。在解决完上面的问题后，我们开始着手UI设计：1、从产品需求入手，考虑我们到底要用什么主色调比如同样是团购，糯米用的是桃红色，而美团是翠绿色。那么我们在UI设计的时候首先就要考虑主色调的问题。2、配色和辅助色用什么颜色在考虑到产品气质和品牌色的同事，我们经常要考虑配合衬托产品主色调的辅助色。在不同的产品中，辅助色运用的策略是不同的，比如我们经常说的：邻近色、对比色等。都是我们选择辅助色的方法。3、用什么风格来表达现在来说，说到风格一句话，扁平风。但是在扁平中也有区别。比如下图，同样是扁平。但是左图微微带有一些光影，而右图是纯扁平。你能说哪个好或者不好吗？不能。同样的信息，在UI的表达上也有不同的表达方式。那么只能在具体你的UI设计中去考虑具体你需要用什么风格。这些都是UI的工作内容。4、图标化成什么风格同样是设置、发现、首页，不同的app在基本结构一致的情况下也有很多细微的差别。倒是是要用圆角的icon、 ...继续阅读 (18)

我们整理了目前跟设计相关的所有专业术语的介绍和英文名称具体代表的含义，包含了当前BAT等大公司针对于设计体验这样的大部门的一些工作职位和招聘职位的介绍。希望对各位APP设计的小伙伴们，有所了解和认识。 UI(User Interface） 用户界面UI设计则是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。好的UI设计不仅是让软件变得有个性有品味，还要让软件的操作变得舒适、简单、自由、充分体现软件的定位和特点。我们国内做的比较好的UI设计网站有：Uimaker——专注UI设计UI设计网——专业探讨交流用户界面设计盒子UI——分享以用户体验为中心的设计LOVEUI——专注UI设计,UI设计师作品分享,UI设计爱好者优艾图——UI设计师互动平台UIRSS——国内最具影响力的UI设计门户网站和垂直型社区UI中国——专业界面设计平台GUI(Graphical User Interface) 用户图形界面GUI是指采用图形方式显示的计算机操作用户界面。与早期计算机使用的命令行界面相比，图形界面对于用户来说在视觉上更易于接受。站酷网——提供网页设计、GUI优秀原创设计作品欣赏,中国最具人气的大型综合性设计网站视觉同盟网站——是为全中国及全球各行业的设计师和设计院校在校学生提供全方位服务的专业内容提供商。 IxD(Interaction Design)  交互设计一般体现在 ...继续阅读 (19)

渐变是设计师手法中最简单的装饰之一，也是移动端APP背景设计常用的设计技巧。iOS7和iOS8，也带我们重新认识了渐变色彩在APP界面设计和APP图标当中，应用的淋漓尽致。移动端APP背景的渐变效果，关键就取决于色彩的选用和整体风格。 移动端APP背景的渐变效果技巧和展示方式一：如下图，我们看看一些常见的APP渐变效果图：上图当中的移动APP界面设计的渐变效果的点评：组织良好、清晰易读的磁贴布局，起了重要作用，它们通过柔滑的颜色差异来精确指向各分类。设计师使用了久经考验的端庄蓝白色组合。 不知道大家有没有看过micu一些关于色彩搭配的文章：它里面有一篇文章提到：在移动UI界面中的可以运用相似性与来进行色彩呼应，这样的画面更有节奏感和舒适性。运用颜色渐变穿插，让界面平衡在一个频率上。色彩渐变搭配非常严谨和有节奏感。大家肯定也会问，我是初学者，如何来搭配这样的互补色呢？很简单。大家可以打开25学堂之前介绍过的一个非常棒的色彩网站，只要找到你想要的几个色彩（一般是2-3个位最佳选择），采用设计工具渐变效果即可得出我们想要的漂亮的移动端APP背景的渐变效果。APP色彩酷站推荐：colrd.comcolrd.com可以说是优秀APP设计配色灵感来源之地。下图是来自colrd.com网站的一个经典案例。第二个是colorhunt  色彩猎取  移动端AP ...继续阅读 (10)

不同类型的网站设计重点都不一样，比如信息、新闻类网站，内容比设计更重要，而且品牌、企业网站则更注重形象，为了更吸引用户，企业站可以设计有特色一点，把视觉效果强化，这样更容易吸引眼球。今天跟大家分享20个使用圆形导航菜单的网站，希望大家喜欢!1701 Franciacorta点击中间的圆角导航出现不同的色彩，除了这个，左上角的加点导航也很有特色，原来网页还能这样排版，但这样他也只能考虑宽屏了。查看网站Brancottestate第一次浏览此站需要输入出生年份，18岁或以上才能浏览。JS效果很强大。查看网站Hipstersound查看网站Austria配合背景视频，看上去很有动感。查看网站Theedgedubai网页上的建筑效果图很不错，有白天与昼夜的渐变转换，点击圆形导航弹出来的窗体也使用了圆形。查看网站Wellstoried查看网站Nadezhda圆形导航与背景相当融合，整体都是一种淡雅色调。查看网站Sonance-Audition查看网站Game Of Purpose这是一个用于演示游戏被解锁的导航，它们巧妙地链接在一起，有一个良好的说明性状态指示。查看网站Edilteco查看网站Keeping New York On Track查看网站Luxury Resorts一个渡假村网站，这类网站使用手绘风格图标确实少见，查看网站Interaction With Artificial P ...继续阅读 (17)

今天，我们将为大家推荐20本设计相关的优秀书籍。1.《设计心理学》作者: [美] Donald A.Norman出版社: 中信出版社出版年: 2010年本 书堪称设计心理学的经典力作。作者唐纳德·A·诺曼，美国认知心理学家、计算机工程师、工业设计家。本书以轻松的笔调，将本能、行为和反思这三个设计的基 本概念加以阐述，以此说明了情感在设计中所处的重要地位与作用。本书最后所指出，我们都是设计师，每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。2.《艺术的故事》作者: [英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich)出版社: 广西美术出版社出版年: 2008年全书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回，不断改变的历史，每一件作品在历史中都既回顾过去又导向未来。”贡布里希爵士，其殚见洽闻，斐然文采之作，往往寥寥数语就能阐发一个时期的整个气氛。他以一本《艺术的故事》极为成功地教会了成千上万的人如何去欣赏前人的绘画，这是一部博学动人的精彩之作，也是有关艺术的书籍中最著名、最流行、而又最经久不衰的著作之一。3.《设计的法则》作者：威廉·立德威尔(William Lidwell) 等出版社：辽宁科学技术出版社出版年: 2010年《设计的法则》的目录按照字母顺序和法则类别各自分类。每项法则都是两页对照的形式。左页包括法则简短的定义、进一步的描述、范例 ...继续阅读 (19)

本文作者陈汉聪先生通过自己丰富的设计经验，给标志设计的初学者们从很多维度去讲述logo的设计之道。下面便是作者关于标志设计的40个心得——01. 了解你的目标受众好的标志设计不仅需要让你的作品显得富及创意及好看，它还需要能够与受众产生品牌信息的沟通。所以在标志设计的第一步，你需要先收集资料了解相关的信息。在这一早期阶段，建议让客户与你一起探讨。你对他们品牌的想法可能与他们对自己的品牌想法是不一致的，所以关于品牌的信息都需要先厘清才能进行下一步具体的设计。02. 深入了解客户的品牌历史对 客户以前所使用过的标志设计逐一加以检视，然后问自己，这些标志有哪些地方是不能传达现有品牌的? 特别对于一些具有悠久历史的公司，这个过程非常有趣。你可以时光倒流回到过去，对于一些强调品牌传承的客户来说，你或许可以在最初的标志中通过融入一些新 的想法从而使标志产生质的改变。这样，即使最后呈现给世人的是一个新的作品，但在品牌中却有着延续的血统。03. 保存所有你做过的草图旧 的草图可以成为新的灵感来源。在标志的设计过程中，你可能是画了很多草图，最后才从中选择一个或多个来进行深化。不要将那些没有选择的早期草稿扔掉，他们 可是一个非常有价值的资源库。因为早期的一些作品或许对你当时的客户不适合，但可能对另一个客户却是合适的。你可以时常翻看这些早期的草图，或许会发现新 的灵感，而它最后可能会通过一些新的调整或演变 ...继续阅读 (15)

设计并不总是耀眼夺目的艺术。它讲究微妙、实用，而且常常是不确定的。很简单，好的设计往往是隐形的。明确一点——隐形的设计并非在项目中增加图层、透明度或是隐藏含义。它是为了打造用户为中心的项目，使之功能齐备，视觉愉悦。当我还是个年轻的设计师时，就一遍遍听到这句话。如果你不得不“装饰”画布，那就是在过度设计。最好的设计——真正使项目有效运转的设计——是隐形的。但是如何做到隐形？尤其网页设计是一种相当视觉化的手段。（额外补充，本文会重点列举几个网站，来印证隐形设计的观念。）思考设计中的隐形咱们别离题万里，设计当然是可见的。关于这点毫无疑问。但是你所用的工具与技巧，不应该在普通用户面前耀武扬威。多数设计只追求“感觉对了”。用户想要沉浸其中，操作某样东西。他们不必理解其中缘由。这就是隐形的设计。Oliver Reichenstein，Information Architects的创始人和总监，以强调隐形设计观念而闻名。虽然在听到他的观点之前，它已经深深烙印在我的脑海中。在The Verge的访谈中有一些只言片语。“优秀的设计是隐形的。优秀的界面设计会细到亚原子级的微观字体（文字的精确定义）、看不见的宏观文字布局（文字的运用方式）、还有由交互设计和信 息架构组成的隐形世界。最少的输入，最丰富的输出，界面设计师都致力于使用户花费最少的注意力。就像字体设计师与工程师那样，我们并不会试图找到完美的解 ...继续阅读 (39)

编者按：30分钟图标速成连载到第三期，意料中的好评如潮。今天@张小碗儿grace（漫画作者）继续分享一支细节丰富，光影精确的自动铅笔。想尽快入门UI行业的同学，强烈推荐将每期都临摹一遍，先来收这篇 >>>源文件 :屏幕小的同学如果看图不清楚，可摁住 Ctrl+鼠标中键放大 ：）作者：@张小碗儿grace ...继续阅读 (18)

空状态，或称零数据状态，很多时候不太招设计师的待见。我们基本都是在主要流程界面的设计工作完成之后才会回过头来考虑完善一下，因为从表现上来看，空状态给人的感觉就是临时性的，有些微不足道。不要被空状态的名字所迷惑，实际上，这个状态在引导性、愉悦性和保留用户等方面的潜质对于产品体验在细节当中的成败有着不可忽视的作用。空状态通常会在初次使用、完成或清空内容、软件出错等情境下出现。从产品体验的角度来，空状态大体可以由以下三类情况触发：产品初体验成功完成目标任务出错、失败你的app在这三类情况下的表现可以将用户与产品的关系推向两个方向：用户参与度和忠诚度得以提升并保持稳定用户暂时或永久性的放弃这款产品人人都喜欢第一个方向，但多数产品却是在走着第二条路，这其中的决定性要素之一，就是你在空状态这个貌似不起眼的地方花费心思的多少。初体验我们设计出一系列美轮美奂的UI稿，里面的范例内容和图片可能都是精挑细选过的。但对于实际产品，最首要的一点，恐怕是确保用户在什么内容都还没有的情况下能停留足够长的时间，并通过足够多的操作行为来体验你的设计。用户的天性是变化莫测的，尤其是在与产品初次互动的短暂时间内。最近，Quettra收集并分析了一亿两千五百万移动设备用户的app留存率状况，研究结果有些令人担心。平均下来，app在被下载之后的头3天时间里，日活跃用户(DAU)数量下降了77个百分点。30天内，下降比例达 ...继续阅读 (13)

作者 @万物FM因为太喜欢电影了，所以这个问题一定要呕血推荐！多图肾入。提主的问题是推荐给学绘画的人看的电影，言下之意就是希望能通过看电影提升自己绘画方面的能力。我真心觉得电影不管内容也好、形式也好、甚至演员也好，只要有一点是能看完让你觉得身心愉悦的，都是对你有帮助的！以下，我就单纯从影片的形式感、色彩、画面、风格等等方面来推荐了，关于电影中的形式美学，手把手教你画（zhuang）画（bi）！干货杠杠的，接好！看了前面知友的推荐，我觉得很多好的电影都被推荐过了，却没有人推荐一些非常优秀的动画电影作品，我就把知道的结合绘画的知识罗列一下：（内容不剧透自己去看）1.《我在伊朗长大》（又名茉莉人生）电影改编自伊朗女插画家 Marjane Satrapi 的同名漫画，以自传的形式讲述了自己的成长经历，反映了伊朗的社会变迁。此时的伊朗，依然经历着战火的洗礼，宗教对妇女生活的限制越发严苛，主角开始怀疑自己是否应该在这个充满专制的国度继续生活下去。感染人的是整个电影贯穿始终的黑白风格，色块分明，线条硬朗。传递压抑、黑暗、不安的情绪。强烈的木刻版画风格代表刻板的旧制度旧时代……值得注意的是这样的简笔画在造型能力上可圈可点！对物体形态和人物肢体动作的准确概括让人佩服！（看到这一幕直接笑尿……画画的懂！）整部电影最让我感动的一句话是，主人公历经生活的种种狂欢和痛苦之后，猛然想起祖母的话：“不管过的多颠 ...继续阅读 (19)